Musical Tenors, Stadthalle Chemnitz, 21. November 2011

Das zweite Musical Tenors-Konzert innerhalb einer Woche. Und auch dieses Mal war ich alles andere als enttäuscht. Zumal Jan sich entschlossen hatte, einen neuen Stunt in die Show einzubauen.

Bei "Engel aus Kristall" hat er sein Mikro mit Schmackes über die Bühne gefeuert. Ich bin nicht sicher, wer sich am meisten erschrocken hat. Jan? Das Publikum? Die drei anderen Sänger? Aber Jan ist Profi, er hat eben erstmal ohne weiter gesungen, bis ihm eine Dame aus der ersten Reihe sein Arbeitsgerät wieder in die Hand drückte.

Christian Alexander Müller, Mark Seibert, Jan Ammann, Patrick Stanke

  

Leider war der Saal nur ungefähr zur Hälfte gefüllt, was der Stimmung allerdings überhaupt keinen Abbruch tat. Ich war wirklich positiv überrascht.

Überrascht war ich auch von Christian. Er wird mit jeder Show lockerer. Wenn ich das erste Konzert mit dem jetzt in Chemnitz vergleiche, ist das schon ein enormer Unterschied. Möglich auch, dass er bei seinem Heimspiel sowieso entspannter war. Obwohl... ist das nicht meist umgekehrt? Ist es nicht sehr viel schwerer, vor Menschen zu singen, die man gut kennt? Egal. Das Publikum hat seine "Musik der Nacht" auch an diesem Abend wieder gefeiert. Und das völlig verdient.

Marks "I will always love you" entwickelt sich langsam aber sicher zum persönlichen Highlight. War es anfangs noch "Gähn... Whitney Houston", ist es jetzt eher "Wer zur Hölle ist Whitney Houston?". Ich mag sehr gern, wie Mark das interpretiert. Der Song wird auch nach der hundertsten Wiederholung nicht schlechter.

Übrigens habe nicht nur ich mich dabei ertappt, wie ich an den Stellen, an denen man Patricks unverwechselbare Art, Vokale zu singen, deutlich aus dem vierstimmigen Gesang heraushört, breit gegrinst habe. Meine Sitznachbarin hat sich sehr über mich amüsiert. Habe ich schon mal erwähnt, wie toll ich diese Stimme finde? Oh. Gut.


Innerhalb so kurzer Zeit zwei Konzerte gesehen zu haben, macht es nicht gerade leicht, darüber zu schreiben. Es vereinfacht die Sache auch nicht, dass es vom Niveau nur minimale Schwankungen gab. Ich will auch niemanden mit einer Endlosschleife von "War das toll!" langweilen. 

Mit dem Live-Erlebnis im Hinterkopf tue ich mich allerdings mit der CD noch schwerer als zuvor. Wie gern hätte ich das Grease-Medley für die Ewigkeit festgehalten. Oder auch Jan und Christian als Don Quixote und Patrick und Mark als Sancho Pansa statt "The impossible dream". Auf jeden Fall auch "Braver than we are" und "The shades of night". Wenn ich überlege, was ich hätte haben können, ärgere ich mich über die kommerziellen Sachen wie "Memory" und "Starlight Express" NOCH mehr. Meiner Meinung nach ist da eine große Chance vertan worden, denn Songs, die nicht auf jeder Musical-Compilation zu finden sind, hätten nochmal deutlich gemacht, dass das Projekt Musical Tenors was Besonderes ist.


Live sind die Vier auf jeden Fall toll. Und wäre ich nicht so pleite, würde ich mich am 7. Dezember auf den Weg nach Neu-Isenburg machen.

Fließbandabfertigung nach dem Konzert

Songliste:

Limelight

Drei Musketiere-Medley

Wie kann ich sie lieben?

In der Straße wohnst du

The impossible dream / Man of la mancha

Der letzte Tanz

More than words

Maria 

The winner takes it all

Memory

Die Musik der Nacht

Vivo per lei

The show must go on / Who wants to live forever

Bring ihn heim

Starlight Express

Wie wird man seinen Schatten los

Grease-Medley

I will always love you

Am Ende bleiben Tränen

The shades of night

Die unstillbare Gier

Braver than we are

This is the moment

Abba-Medley

Look with your heart

Musical Tenors, Ebertbad Oberhausen, 15. November 2011

Ich hatte ja bereits im letzten Jahr das Vergnügen, die Musical Tenors live zu sehen. Jetzt also nach der CD-Veröffentlichung, die mich nicht vollends überzeugen konnte, die Wiederholung. Und live haben die Vier auf jeden Fall das geschafft, was die Aufnahme nicht konnte. Zum einen fehlte die ein oder andere Instrumentierung, die mich auf der CD gestört hat, zum anderen ist live eben live!

Die Setlist hat sich im Vergleich nicht großartig verändert, aber die Solos der Jungs sind zum Teil andere. Wo Jan im letzten Jahr noch mit dem seinem Sohn gewidmeten "Gute Nacht" begeistert hat, gab es diesmal "Wie kann ich sie lieben?" aus "Die Schöne und das Biest". Mark durfte seiner aktuellen Rolle entsprechend "Der letzte Tanz" aus "Elisabeth" zum Besten geben. Von Patrick gab es ein sehr, sehr emotionales "The winner takes it all" (dass ein Abba-Song SO klingen kann!!!) und von Christian statt "Einsam sind alle Sänger" "Bring ihn heim" aus "Les Miserables". 

Die ersten Standing Ovations gab es für Christian mit "Musik der Nacht". Das hat mich schon beim letzten Konzert ziemlich fassungslos in meinem Sessel zurückgelassen und daran hat sich nicht das Geringste geändert. Der Wahnsinn, wie dieser scheinbar eher zurückhaltende Mensch sich verändert, wenn er singt!

Patricks "Wie wird man seinen Schatten los" ist inzwischen eine sichere Bank, wenn es darum geht, das Publikum aus den Sitzen zu katapultieren. In seiner Anmoderation sagte er, dass er seinen Beruf hauptsächlich deswegen liebt, weil er es ihm möglich macht, in Rollen zu schlüpfen, die so gar nichts mit ihm selbst zu tun haben. UND dass es Rollen gibt, die ihm wahnsinnig ähnlich sind. Mozart gehört offensichtlich zu Letzterem. Wut, Verzweilfung, Schmerz... alles dabei. Unglaublich toll, wie immer.
Der dritte im Bunde der Standing Ovations-Kandidaten war Jan mit der "Gier". Ich hab ihn das schon unfassbar oft singen hören. Mit Kostüm in "Tanz der Vampire", ohne Kostüm in der ein oder anderen Gala. Ich denke bei jeder Wiederholung dieses Songs, dass er nichts mehr besser machen kann. Er KANN aber sehr wohl. Und er braucht weder Maske noch Kostüm, um sich sofort in den Krolock zu verwandeln.

Aufgefallen ist mir zudem, dass Jan und der Gehstock, der zur "In der Straße wohnst du"-Choreographie gehört, inzwischen sehr viel besser miteinander klar kommen als noch im letzten Jahr. Auch wenn ich nach wie vor kein Freund dieser Tanzeinlagen bin. Die vier gefallen mir einfach sehr viel besser, wenn sie nicht in einstudierte Choreographien gezwungen werden. Dieses synchron umdrehen und mitwippen wirkt einfach albern.

Sehr sympathisch war, dass Jan bei "Limelight" den Text versemmelt hat und dass er und Patrick sich während "This is the moment" mit dem "dreaming, scheming and screaming" nicht ganz einig waren. Sie konnten sich ein breites Grinsen dann auch nicht verkneifen. Ich finde so kleine Patzer ja immer sehr charmant. Besonders in einer Show, die auf Perfektionismus aus ist.

Ein bisschen schade fand ich, dass die eher unbekannten Songs aus dem Programm gestrichen und durch "die üblichen Verdächtigen" ersetzt wurden. Ein Großteil der Anwesenden kannte sich offensichtlich bestens im Musicalgenre aus und denen tut man dann vielleicht keinen Gefallen, wenn man den hundertsten Aufguss von "Memory" präsentiert. Da wäre sicher mehr möglich gewesen. Zumal alle vier in ihren aktuellen Engagements und Solo-Programmen Songs präsentieren, die man nicht schon tausend Mal gehört hat. Aber das ist ja immer auch Geschmackssache. Und jammern auf hohem Niveau. Denn gesanglich gab's nichts, aber auch gar nichts, zu meckern.

Ich muss zugeben, dass ich nicht ganz objektiv in die Show gegangen bin. Jan ist DER Krolock für mich und Patrick habe ich in diesem Jahr SO oft auf einer Bühne gesehen, dass mein Fokus schon auf diesen Beiden lag. Auch wenn ich Christian nach wie vor grandios finde und - wider Erwarten - ziemlich verliebt in Marks Version von "I will always love you" bin.
Jans "Gier" war das Highlight unter sehr, sehr vielen Highlights, aber Patrick haut mich mit seiner Leidenschaft für das, was er tut, immer wieder um. Ich liebe diese unverwechselbare Stimme und ich mag sehr gern, wie er seine Songs lebt.

Ich freu mich auf Chemnitz

Songliste:

Limelight

Drei Musketiere-Medley

Wie kann ich sie lieben?

In der Straße wohnst du

The impossible dream / Man of la mancha

Der letzte Tanz

More than words

Maria 

The winner takes it all

Memory

Die Musik der Nacht

Vivo per lei

The show must go on / Who wants to live forever

Bring ihn heim

Starlight Express

Wie wird man seinen Schatten los

Grease-Medley

I will always love you

Am Ende bleiben Tränen

The shades of night

Die unstillbare Gier

Braver than we are

This is the moment

Abba-Medley

Look with your heart

Flashback: Musical Tenors, Grillo Theater Essen, 31. Oktober 2010

Ich hab den blöden Spruch mit dem „Telefonbuch vorsingen und trotzdem toll finden“ inzwischen einigermaßen überstrapaziert, aber er passt leider auch immer. Vor allem auf die vier Herren, um die es im Folgenden gehen wird.

Glücklicherweise haben weder Jan Ammann noch Christian Alexander Müller noch Mark Seibert oder Patrick Stanke Auszüge aus Telefonbüchern gesungen. Das Quartett nennt sich „Musical Tenors“ und genau das haben sie dann auch zum Besten gegeben: Musicals. Also hauptsächlich jedenfalls. 

Das Konzert begann mit dem Song „Limelight“ und schon allein vom Text her hätte es keinen passenderen Einstieg geben können:

„Limelight you were all i ever wanted since it all began
Limelight shining on me telling the world who i am…“

Der erste Musical-Block gehörte den drei Musketieren und folgenden Songs: „Heut ist der tag“, „Constance“, „Wo ist der Sommer“, „Engel aus Kristall“, „Wer kann schon ohne Liebe sein“ und wieder zurück zu „Heut ist der Tag“.

Danach hatte Mark sein erstes Solo zu singen, wofür er sich ausgiebig vom Publikum bedauern ließ. Die Dame in der Reihe hinter mir hat es sich nicht nehmen lassen, laut „Wir sind doch bei dir!“ durch das Theater zu rufen. Fremdschämen deluxe bei mir. Da wusste ich aber noch nicht, dass sie das später in der Show noch toppen würde. Mark hat sich auch nicht weiter aus dem Konzept bringen lassen und ein sehr ergreifendes „Draußen“ aus der Glöckner von Notre Dame vorgetragen.
Die ehrfürchtige Stimmung war allerdings schnell dahin, als die vier Protagonisten mit Zylinder und Gehstöcken bewaffnet auf die Bühne kamen. Sie sangen „In der Straße wohnst du“ aus My fair lady. Die einstudierte Choreografie klappte eher so na ja, aber gerade das war sehr charmant. Immerhin waren die Vier ja auch nicht angetreten, um uns den sterbenden Schwan vorzutanzen, sondern um zu singen. Im Anschluss an den Klassiker übrigens „The impossible dream“ und „Man of la Mancha“. ZU schön, wie Mark und Patrick sich als Sancho Pansa ihren Don Quixotes Jan und Christian ihre Freundschaft und Ergebenheit demonstrierten.  
Anschließend nahm Patrick am Klavier Platz und spielte „Du warst mein Licht“. Ein selbst geschriebener, sehr melancholischer Song. Während der Pause wurde wegen dieses Liedes immer wieder spekuliert, ob denn mit Sabrina alles in Ordnung wäre. Das spricht ja eindeutig dafür, wie überzeugend Patrick diesen Titel präsentiert hat!

Fingerschnipsend kamen die Vier danach auf die Bühne und animierten das Publikum, mitzuschnipsen. Soweit ich es beurteilen kann, haben das auch fast alle getan. Mir macht bei so was ja immer die Feinmotorik einen Strich durch die Rechnung, aber das ist ein anderes Thema. „More than words“ war jedenfalls der Song zum Schnipsen und mein anfängliches „Och nöööö… der ist so tot georgelt!“ verwandelte sich recht schnell in ein „Ökay… in DER Version...“.

Was folgte, war ein Gespräch darüber, was sie denn so täten, um Frauen rumzukriegen.
Ich weiß nicht, ob sie sich der Situationskomik bewusst waren. aber ich fand es unfassbar lustig, eine solche Frage in einem vollbesetzten Theater zu stellen, in dem gefühlte 99% der Zuschauer Frauen aller Altersklassen mit glänzenden Augen und verklärtem Lächeln waren, die diese Frage sicher mit einem einstimmigen „SINGEN!“ beantwortet hätten. Überraschenderweise hat aber keiner der Herren mit „Singen!“ geantwortet. Christian setzt da auf seinen hypnotischen Augen, Mark auf einen gekonnten Hüftschwung und Herr Stanke verlässt sich auf Frauenzeitschriften, die behaupten, die Spanier würden ihre Frauen mit klatschen rumkriegen. Als die Flamenco-Tänzerin zu „Maria“ auf die Bühne kam und die Herren gekonnt mit ihrem Tanz umgarnte, während die sie ungeniert anschmachteten, war aber sehr deutlich zu erkennen, wer da wen um den Finger wickelt.

Jan war als nächstes dran mit seinem Solo. Er erzählte davon, wie toll er es findet, Papa zu sein und widmete seinen Song dann auch seinem Sohn. Mein erster Gedanke war: „Oh Gott, jetzt wird’s peinlich.“. War es aber überhaupt nicht. Wobei mich hier nicht so sehr der Song an sich begeistert hat, sondern viel mehr die Geschichte.
Wahrscheinlich war Jan mit den Gedanken noch bei seinem Sohn, als die vier danach zusammen „Memory“ gesungen haben, aber nach einem Schlaflied darf man durchaus auch mal Tag und Nacht verwechseln.

Anschließend war Christian mit „Musik der Nacht“ an der Reihe und ich bekomme heute noch Gänsehaut, wenn ich daran denke. Weder Song noch Interpret gehörten bisher zu meinen Favoriten, aber... WOW. Das war unfassbar. Hab ich da im Sommer bei den Bad Hersfelder Festspielen irgendwas verpasst? War das tatsächlich der gleiche Typ, den ich als Tony in der West Side Story und als Jo in Carmen – ein deutsches Musical zwar toll aber nicht umwerfend fand?

Der letzte Song vor der Pause war „I believe in you“ und dafür hatten die Herren sich Maricel als Unterstützung geholt.

Nach der Pause folgten „Who wants to live forever“ und „The show must go on“ und direkt danach der nächste Müllereske Gänsehautmoment: „Einsam sind alle Sänger“. Ich muss zugeben, dass mich angesichts dieser gesanglichen Leistung ein bisschen dafür geschämt habe, ihn in Hersfeld nicht so toll gefunden zu haben, wie er es verdient gehabt hätte. Asche auf mein Haupt.

Auf Anhieb toll fand ich dagegen den nächsten Song: „Closer to heaven“ aus Gaudi. Ich kannte den Song vorher nicht und ich kann im nachhinein auch gar nicht sagen, wieso ausgerechnet er mich so mitgenommen hat.

Patricks „Wie wird man seinen Schatten los“ war super, genau wie das Solo von Maricel, die sich für „Mein Leben“ entschieden hatte, da sie gerade in Hagen die Lucy in Jekyll & Hyde spielt.

Aber dann... Grease-Medley („Grease is the world“, „Mooning“, „Rock’n Roll Partyqueen“, „Those magic changes“). und der Saal kochte. Es war aber auch ZU lustig, wie die Herren ihrem Auftritt mit „Greased lightning’“ schließlich die Krone aufsetzten. Genau genommen waren die Kronen Elvis-Perücken und Sonnenbrillen, der krönende Abschluss war der Song trotzdem. Was hab ich gelacht.

Mark musste nach dem schweißtreibenden Ausflug in die 50er jahre erst mal seine Lederjacke ausziehen, bevor er sein zweites Solo singen konnte. Das – zugegeben relativ enge, weiße T-Shirt – nahm sich jemand in der Reihe hinter mir zum Anlass vernehmlich „Boah, zieh die Jacke wieder an, ich hyperventiliere ja schon!“ zu rufen. Keine Ahnung, ob die betreffende Dame mitbekommen hat, dass er „Love of my life“ zum Besten gegeben hat. Wenn nicht, weiß sie allerdings auch nicht, was sie verpasst hat.

Als nächstes gab es von allen Vieren „Am Ende bleiben Tränen“ und ab diesem Song blieben die Tränen auch tatsächlich bis zum Ende.
„Braver than we are“. Ich liebe Tanz der Vampire und ich liebe die roten Stiefel samt Gebet, aber wenn ich bis an mein Lebensende nur noch einen einzigen Song hören könnte, wäre es diese Version. Hach.

Danach natürlich Jan mit der Gier. Ich habe ihn das schon so unfassbar oft singen hören, aber irgendwie vergesse ich jedes Mal aufs Neue, während des Songs zu atmen. Genauso ging es mir während „The shades of night“ und vor allem während „This is the moment“. Ausgerechnet diese vier Songs hintereinander... für mich persönlich hätte der Abend in diesem Moment zu Ende gehen können.

Ging er aber glücklicherweise nicht, denn was hätten wir sonst noch verpasst! Ein zweisprachig vorgetragenes „Vivo per lei“ und als Zugabe „Save your kisses for me“, zu dem Glitzerhüte und überdimensionale Glitzer-Sonnenbrillen getragen wurden. Und als wäre das nicht schon albern genug, wurde dazu auch noch getanzt. Nicht irgendwas, nein, die Original-Choreografie vom Grand Prix 1976. Muss ich erwähnen, dass das Publikum getobt hat? Was ein spaß!

Zum Abschluss gab es dann noch „Look with your heart“ aus Love never dies und dann verließen die vier die Bühne in Richtung Publikum und verteilten Rosen an die Gäste. Eine schöne Geste und ein cleverer Schachzug, denn das Publikum hätte sicher mit endlosem frenetischem Jubel dafür gesorgt, dass sie heute noch Zugaben singen müssten.